TAJEMNICZY PARK POTWORÓW W BOMARZO


Dzisiaj polecę Wam ciekawe miejsce, ale już poza Toskanią w północnej części Lacjum, niedaleko Viterbo. Odwiedziłam je po raz pierwszy w kwietniu 2025 go roku przy okazji zatrzymując się również w Ogrodzie Tarota, o którym pisałam już na blogu.

bomarzo park potworow
Bomarzo, charakterystyczna miejscowość w Lacjum zbudowana na lokalnej skale

Chodzi o najciekawszy park- ogród we Włoszech w miejscowości Bomarzo nazywany też Parkiem Potworów – Parco dei Mostri lub Świętym Laskiem – Sacro Bosco.

W śródziemnomorskim lesie na przestrzeni trzech hektarów można zobaczyć dziwne budowle i ogromne rzeźby przedstawiające postacie mitologiczne, zwierzęta i potwory. Jest na przykład Pochyły Dom; ork, do którego wchodzi się przez usta; świątynia; sfinksy; syrena; Herkules; Prometeusz; żółw i wiele innych ciekawych instalacji. Wiele z nich ma tajemnicze napisy po włosku.

Znaczenie tego parku pozostaje zagadką dla historyków sztuki i pasjonatów ezoteryki.

HISTORIA PARKU POTWORÓW W BOMARZO
W 1547 roku lokalny książę Pier Francesco Orsini zamówił u architekta i antykwariusza Pirro Ligorio realizację parku w modnej w tamtych czasach stylistyce manierystycznej.
(Dowiedz się więcej o manieryzmie).

Wykonanie rzeźb z lokalnego szarego kamienia zwanego peperino powierzono prawdopodobnie Simone Moschino, artyście z Orvieto. Choć w ciągu wieków myślano nawet o Michale Aniele czy o Jacopo da Vignola. Orsini zadedykował park swojej zmarłej żonie, Giulii Farnese.

Naukowcy i historycy podejmowali liczne próby wyjaśnienia labiryntu symboli i odnaleźli dużo odniesień w różnych tekstach renesansowych. Jednak ostatecznie być może nigdy nie uda się rozwiązać tej zagadki. Niektórzy sądzą, że w parku za pomocą symboli alchemicznych jest ukryta ścieżka inicjacyjna.

park bomarzo viterbo
Symbol Bomarzo – grota w formie potwora

Na jednej z kolumn w parku pojawia się zdanie: Sol per sfogare il core. – „Tylko dla uciechy serca. Nie trzeba więc być może doszukiwać się jakiegoś specjalnego sensu?

W 1585 roku, po śmierci właściciela, park w Bomarzo popadł w dekadencję i został odrestaurowany dopiero w drugiej połowie 20 wieku przez prywatnych właścicieli, do których dalej należy. W 1948 roku park odwiedził Salvador Dalí, pozując w oryginalnych pozach na tle głównych zabytków. (Możecie znaleźć krótki film na You Tube).
Od ponad 20 lat ogród w Bomarzo można odwiedzić płatnie.

Zapraszam do zapoznania się z niektórymi architekturami i rzeźbami tego parku, a na końcu artykułu znajdziecie wszystkie informacje praktyczne.

*Napisz do mnie jeżeli szukasz przewodnika w Toskanii. Organizuję też wycieczki po Toskanii z transportem i z degustacją wina.

ATRAKCJE BOMARZO
*Obecny układ atrakcji, z wyjątkiem kilku udokumentowanych przypadków, nie jest tym pierwotnym, ale pochodzi z drugiej połowy 20 go wieku, kiedy to rodzina Bettini przejęła park i przywróciła go do użytku.

Sfinksy
Zaraz po wejściu do lasku zwiedzający staje przed dwoma sfinksami z napisami w wersach po włosku.

Inskrypcja po lewej stronie w wolnym tłumaczeniu:
“Kto nie przemierza tego miejsca w zamyśleniu i ciszy,
nie doceni nawet słynnych siedmiu cudów świata”.


Napis po prawej stronie: “Ty, który tu wchodzisz, zastanów się dokładnie
i powiedz mi potem, czy wszystkie te cuda
zostały stworzone z myślą o oszukaniu, czy tylko dla sztuki”.


Tak więc od razu autor mruży do nas oko i wprowadza nas w tajemniczy nastrój. Może po prostu warto się dobrze bawić w tym parku bez zastanawiania się nad sensem. Kto dopatrzy się jednak jakichś znaczeń, tym bardziej będzie zachwycony.

park potworow bomarzo

Proteusz
Niedaleko sfinksów, pojawia się pierwszy potwór parku. Ogromna maska z otwartą paszczą. Nazwano ją Proteusz, czyli mitologiczny syn Posejdona-Neptuna, który umiał przepowiadać przyszłość. Na głowie ma kulę i wieżę choć nie widać tego na zdjęciu. Do niego nie można podejść.

Herkules i Kakus
To największy posąg w parku. Herkules ujarzmia podobnie jak we Florencji na piazza della Signoria złodzieja krów Kakusa. Wokół widniały kiedyś postacie wojowników, obecnie zniszczone przez upływ czasu, a obok znajduje się inskrypcja w wersie:
SE RODI ALTIERI GIÀ FV DEL SVO COLOSSO
PVR DI QUESTi IL MIO BOSCO ANCHO SI GLORIA
E PER PIV NON POTER FO QUANT’IO POSSO. –
„Jeśli Rodos chwaliło się swoim Kolosem, to i mój las chlubi się tym,
a nie mogąc więcej, robię, co mogę.”


Herkules często pojawia się w miejscach związanych z ezoteryką i alchemią. Jest symbolem przemiany z prymitywnego osiłka, który kieruje się tylko instynktem w jednego z bogów Olimpu. Wszystko dzięki 12 pracom, które są oczywiście też symboliczne.

park w bomarzo nimfeum

Nimfeum i teatr
Nimfeum stworzono jako miejsce dedykowane nimfom ale w okresie renesansowym stało się rodzajem fontann i zacienionych grot, z dostępem do wody. To w parku Bomarzo jest ozdobione płaskorzeźbami przedstawiającymi trzy Gracje i trzy nimfy i ma ciekawą ławkę z napisem, gdzie dobrze wychodzą zdjęcia. Natomiast na ścianie wschodniej znajduje się kolosalna rzeźba Wenus na wielkiej muszli, a w pobliżu widoczna jest fontanna ozdobiona postaciami delfinów.

W niewielkiej odległości znajdziecie inne miejsce wzorowane na architekturze rzymsko-greckiej – teatr. Jest to w rzeczywistości tylko część sceny.

park w bomarzo krzywy dom

Pochyły Dom
To chyba najciekawsza atrakcja parku szczególnie, że można do niej wejść!
Mały dom postawiono na krzywym podłożu i w środku też procent pochyłości jest nielogiczny. To powoduje poczucie braku równowagi i poważne zawroty głowy.

Na jednej ze ścian widać napis: 
ANIMUS QUIESCENDO FIT PRUDENTIOR ERGO – w tłumaczeniu – „Dusza w ciszy staje się bardziej rozumna.

Neptun
Majestatyczny posąg Neptuna, boga mórz, spoczywającego na wodnym łożu, podobnie jak rzymskie bóstwa rzeczne, z delfinem w ramionach. W niewielkiej odległości śpi gigantyczna nimfa, opierając się wdzięcznie na ramieniu.

Neptun też często się pojawia w sztuce renesansowej. Związany z elementem wody, w wielkim skrócie reprezentuje siłę, emocje i przemianę.

Słoń
Majestatyczny słoń, który na grzbiecie niesie wielką wieżę, a w trąbie trzyma rzymskiego legionistę, jakby chciał go zmiażdżyć. Wydaje się to nawiązywać do wyczynu Hannibala podczas wojen punickich.

park potworow w bomarzo

Ork
Z pewnością najbardziej znaną postacią w parku i jego symbolem jest Ork – wielka kamienna twarz z szeroko otwartymi ustami, na których wargach widnieje napis OGNI PENSIERO VOLA – „Każda myśl unosi się w powietrzu”.

Jest to grota do której wchodzi się przez usta, a w środku znajdują się ławki i stół. Kształt pomieszczenia sprawia, że głosy i dźwięki odbijają się od ścian, tworząc przerażające echo. Do tej atrakcji zazwyczaj ustawia się kolejka.

Proserpina, Cerber i plac Szyszek
Królowa Hadesu Prozerpina przedstawiona jest jako kobieta z rozpostartymi ramionami, a jej szata jest w rzeczywistości szeroką ławką jest dość zniszczona przez upływ czasu. Kilka kroków od niej znajduje się Cerber, trójgłowy pies strzegący krainy umarłych. Za tymi dwiema postaciami jest ciekawy plac Pigne czyli szyszek. Szyszka w sztuce odnosi się często do szyszynki, naszego portalu według nauk wschodnich do świadomości.

orsini bomarzo

Echidna, Furia i Lwy
Naprzeciwko placu z szyszkami znajdują się dwie potworne rzeźby stojące naprzeciw siebie. Echidna jest przedstawiona jako kolosalna kobieta z dwoma wężowymi ogonami zamiast nóg, podobna do średniowiecznej ikonografii syreny; Furia to kobieta z ogonem i skrzydłami smoka. Pomiędzy nimi przytulają się dwa lwy, dzieci Echidny, obecne w herbie Viterbo.

Świątynia
Nieco na uboczu od głównej trasy znajduje się niewielka świątynia, zbudowana dwadzieścia lat później niż reszta parku na cześć drugiej żony Orsiniego, księżniczki Farnese, i przypisywana Jacopo Barozzi da Vignola. Świątynia nawiązuje do form architektonicznych epoki klasycznej (fronton, kolumnada i przedsionek) oraz renesansowej (kopuła). Ta ostatnia ma tę cechę szczególną, że została wzorowana na kopule katedry we Florencji. Wnętrze składa się z niewielkiej okrągłej sali, w której rodzina Bettini, która zadbała o renowację kompleksu, umieściła tablicę pamiątkową.

CO ZOBACZYĆ W OKOLICY?
Oto lista miejsc w okolicy, które warto odwiedzić:
Bomarzo
Viterbo
Orvieto
Ogród Tarota
Pitigliano
Bagnoreggio

INFORMACJE
www.sacrobosco.eu
Parking na miejscu przy parku.
Najlepiej odwiedzić to miejsce w tygodniu albo późnym popołudniem.
W parku bar ale lepiej wybrać się na obiad do jednej z okolicznych restauracji.

MAPKA
park potworow w bomarzo mapka

KATEDRA W SIENIE I JEJ NIESAMOWITA POSADZKA

Katedra w Sienie
Katedra w Sienie

POSADZKA W KATEDRZE W SIENIE
Katedra w Sienie urzeka wszystkich swoim pięknem już z zewnątrz, ale to jej wnętrze prawdziwie zapiera dech w piersiach. Bez przesady można powiedzieć, iż jest to jeden z najpiękniejszych kościołów na świecie. Jego wygląd to efekt wielu lat pracy setki artystów i rzemieślników. Mieszkańcy Sieny, nie mogąc przewyższyć Florentyńczyków rozmiarem katedry, przewyższyli ich jej pięknością i bogactwem.

Najbardziej niesamowita rzecz sieneńskiej katedry to nie jej fasada czy kaplica zaprojektowana przez Berniniego, dzieła Donatella, Michała Anioła, kolorowe freski Pinturicchia, średniowieczny pulpit Nicola Pisano lecz… posadzka. Wykonana z marmurowych intarsji na przełomie wielu wieków zdumiewa rozmiarem i skomplikowanym programem ikonograficznym.

Zabrałam się za trudne zadanie: opisanie tego arcydzieła w kilkudziesięciu zdaniach. W internecie brakuje konkretnych artykułów po polsku na jego temat. Jednak kiedy wybierzecie się do katedry w Sienie, będziecie potrzebować klucza, który uchyli przed Wami drzwi do zrozumienia skomplikowanego przesłania.

Na końcu tekstu znajdziecie informacje praktyczne. Ja natomiast bardzo lubię oprowadzać turystów po katedrze w Sienie i odkrywać przed nimi ukryte symbole i ciekawostki na posadzce.

Posadzka Siena
Najstarsza scena na posadzce, jedyna mozaika odnowiona w 1865 roku przez Leopolda Maccari

TECHNIKA WYKONANIA
Posadzka w katedrze składa się z 56 scen, do których rysunki przygotowawcze czyli cartoni wykonali w większości artyści ze Sieny i jej okolic. Początkowo używano techniki graffito, na płycie białego marmuru wiercono linie, które wysypywano czarnym “piaskiem”. Później zaczęto dodawać kolorowe marmury i kamienie tak jak w intarsjach drewnianych, tworząc w ten sposób coraz bardziej skomplikowane sceny z wieloma szczegółami i efektem światłocienia.

Do posadzki w Sienie użyto głównie marmuru tylko w czterech kolorach: białym, żółtym, czarnym i czerwonym. Tylko jedna scena z wilczycą, symbolem Sieny, prawdopodobnie najstarsza, została wykonana w mozaice czyli z malutkich kawałków kamieni.

LATA WYKONANIA
Nad rysunkami przygotowawczymi do posadzki pracowano od 14 go do 18 go wieku. Niektóre sceny odnowiono w 19 tym wieku. Najważniejsze sceny wykonano w latach 1480 i w pierwszej połowie szesnastego wieku. Przy projekcie pracowali malarze i rzeźbiarze głównie ze Sieny, na przykład Sassetta, jego syn Giovanni di Stefano, Matteo di Giovanni, Domenico Beccafumi, Antonio Federighi.
Tylko jedną scenę, Wzgórze Mądrości, przygotował malarz z Umbrii, Pinturicchio, który pracował w tym czasie przy freskach obok w bibliotece Piccolomini.

Posadzka w katedrze w Sienie, plan
Plan posadzki, Giovanni Paciarelli, 1884

TEMATYKA
Musicie wiedzieć, iż cykl ikonograficzny posadzki zaczęto analizować dopiero w latach 70 tych zeszłego wieku. Jej tematyka stanowi więc wciąż zagadkę i jest obiektem wielu hipotez. Pierwsze sceny odnoszą się do kultury klasycznej i pogańskiej: Wilczyca karmiąca bliźnięta, Hermes Trismegistos, legendarny posiadacz wiedzy, koło Fortuny, 10 Sybill i Wzgórze mądrości z filozofami pieczołowicie dążącymi do zdobycia wiedzy.

Część ramienia i chóru ozdabiają sceny ze Starego Testamentu, historia ludu żydowskiego z Dawidem, Eliaszem, Mojżeszem. Na ołtarzu przedstawiono scenę Poświęcenia Izaaka, alegoria śmierci Chrystusa i Eucharystii. Pojawiają się również później wykonane Alegorie Cnót i Siedem etapów życia człowieka.

Według niektórych cały cykl jest ścieżką inicjacyjną dla człowieka dążącego do zbawienia i wiedzy i ma przesłanie ezoteryczne.

Prawdopodobnie to Alberto Aringhieri, rektor katedry w latach 80 tych 15 go wieku i na poczatku 16 go wieku zaplanował cykl ikonograficzny posadzki zrozumiały tylko dla wybranych. W niektórych miejscach możecie zobaczyć jego imię i nazwisko, a w kapliczce Jana Chrzciciela widnieje jego portret. Jest on pokazany jako kawaler Rodi, członek zakonu z Malty, do którego należał.

Na zewnątrz katedry można zobaczyć magiczny kwadrat Sator, o którym pisałam na blogu. Te i inne elementy katedry składają się na tajemnicę jej przesłania.

Hermes Trismegistos, Siena
Hermes Mercurius Trismegistus

NIEKTÓRE SCENY
Hermes Trismegistos – rysunek Giovanni di Stefano, 1488
Zaraz przy wejściu do katedry pojawia się legendarny posiadacz wiedzy, Hermes Trismegistos czyli trzykrotnie wielki, podpisany jako rówieśnik Mojżesza (contemporaneus Moysi). Przekazuje on księgi dwóm postaciom, prawdopodobnie symbolizującym dwa światy, wschodni i zachodni. Obok pojawia się cytat z ksiąg rzymskiego pisarza chrześcijańskiego z 4 wieku Laktancjusza:

Bóg, stworzyciel wszystkich rzeczy, stworzył drugiego widocznego boga / i stworzył go jako pierwszego i jedynego / w nim się zrealizował i miłuje swojego Syna, który nazywa się Świętym Słowem.

W tych latach genialny Marsilio Ficino przetłumaczył z greckiego na łaciński dla Medyceuszy we Florencji “Corpus hermeticum”, tekst filozoficzny uznawany za dzieło właśnie Hermesa. Przyczyniło się to do rozpowszechnienia filozofii neoplatońskiej i hermetyzmu.

Sybilla Kumanska Siena, Giovanni di Stefano

Sybilla Kumańska – Giovanni di Stefano, 1482-83
W lewej i prawej nawie znajduje się 10 sybill, mitologicznych dziewic i wieszczek, które przepowiadały przyszłość wypowiadając enigmatyczne zdania. Są one pokazane z cytatami z dzieła Laktancjusza, odnoszącymi się do przyjścia Mesjasza i do jego Pasji. Każda z nich pochodzi z innej części basenu Morza śródziemnomorskiego, jest podpisana i została namalowana przez innego artystę.

Na zdjęciu Sybilla z Kume (dzisiejsza Kampania we Włoszech), z legendarnymi dziewięcioma księgami, które chciała sprzedać królowi rzymskiemu Tarkwiniuszowi Pysznemu. W rzeczy samej kupił on tylko trzy księgi, a sześć zostało zniszczonych.

Cytat tej sybilli odnosi się do przyjścia stworzyciela Nowego Królestwa, narodzonego z dziewicy. “Nascitur Ordo Iam Redit et Virgo Redeunt / Saturnia Regna Iam / Nova Progenies Caelo“.

Sybille wpisują się w ten sposób w cykl oznajmiający Zbawienie i Dobrą Nowinę dla całej ludzkości.

Siena posadzka, Pinturicchio

Alegoria Wzgórza Mądrości – Pinturicchio, 1505-06
Scena centralna głównej nawy należy do najbardziej skomplikowanych. Rysunek przygotował malarz z Umbrii, Bernardino Betti o przydomku Pinturicchio.

Po prawej stronie widzimy alegorię Fortuny, z rogiem obfitości i rozpiętym żaglem, jedną nogą opiera się na kuli a drugą na statku ze złamanym masztem. Na wyspę przybyli mędrcy i mozolnie wspinają się na wzgórze, na którego szczycie siedzi alegoria Mądrości. Daje ona palmę Sokratesowi i księgę Kratesowi, który wysypuje klejnoty, rezygnując symbolicznie z dóbr materialnych.

Przekaz jest dość czytelny: droga do mądrości jest mozolna i pełna niebezpieczeństw, tylko nieliczni przejdą ją aż do końca. Jednak nagroda pozwala na prawdziwe odnalezienie sensu życia i wzniesienie się ponad świat materialny.

“O wy ludzie, śpieszcie się wspiąć wysoko, pokonajcie wysoką górę, wspaniała nagroda, która wynagrodzi Wasze wysiłki to palma dająca spokój ducha”.

Eliasz, Domenico Beccafumi, Siena

Eliasz wznosi się do nieba na ognistym rydwanie – Domenico Beccafumi 1519-24
Sceny centralne przed ołtarzem w sześciokącie pokazują historię proroka Eliasza i kapłana kultu Baala, Achaba. Ta historia biblijna stanowi swoisty unikat w sztuce religijnej i jest pokazana z niezwykłym bogactwem szczegółów dzięki rysunkom malarza i rzeźbiarza Domenico Beccafumi. Widać tutaj jak technika intarsji marmurowych została doprowadzona w Sienie do perfekcji.
Na zdjęciu Eliasz, który wznosi się na ognistym rydwanie ciągniętym przez anioły do nieba.

posadzka w katedrze w Sienie Absalom
Katedra w Sienie posadzka

Śmierć Absaloma, anonim, 1447
Ciekawa scena rzadko pokazywana w sztuce. Opowiada historię syna króla Dawida, Absaloma który zyskał poparcie ludu i chciał obalić ojca z tronu. Ale wojska Dawida wygrały bitwę z Absalomem. Ten uciekając przed żołnierzami zaplątał się swoimi długimi włosami między gałęziami drzew i został zabity włóczniami.
Prawdopodobnie scena ma przypominać złe przykłady wiary z historii Starego Testamentu.

INNE SCENY
Posadzka Siena, Domenico Beccafumi
Zabicie kapłanów Achaba, sceny centralne, Domenico Beccafumi

Fortuny, posadzka Siena
Scena centralnej nawy, koło Fortuny z cytatami filozofów

Sybilla z Libii, posadzka w Sienie
Sybilla z Libii, 1480?

Sybilla helespontyjska, Neroccio di Bartolomeo Landi
Sybilla Helespontyjska, Neroccio di Bartolomeo de’ Landi

Król Dawid, Dawid i Goliat, Siena posadzka
Król Dawid, po bokach Dawid i Goliat

Siedem wieków człowieka, Siena
Siedem wieków człowieka, Alessandro Franchi – posadzka w katedrze w Sienie

INFORMACJE PRAKTYCZNE
Podłoga w katedrze w Sienie jest odkrywana całkowicie tylko w okresie letnim, zazwyczaj od końca czerwca aż do połowy października z przerwą na centralne tygodnie w sierpniu. Bilet do katedry kosztuje wtedy trochę więcej. W okresie “zakrycia” można zobaczyć tylko 5 scen centralnych, niektore sybille i niektóre sceny boczne. Posadzka jest w ten sposób chroniona przed wytarciem, kurzem i niszczeniem.

Info praktyczne o cenach biletów i godzinach otwarcia katedry na stronie oficjalnej OPA Siena.

Filmik ze zdjęciami posadzki.

Jeśli jesteście zainteresowani zwiedzaniem Sieny i katedry z przewodnikiem, zapraszam do kontaktu.